優(yōu)雅與狂野的融合徜徉黑白之間的鋼琴搖滾曲

　　優(yōu)雅與狂野的融合徜徉黑白之間的鋼琴搖滾曲鋼琴搖滾 (Piano Rock) 這一音樂風(fēng)格，首先在1950年代中期浮出水面。一般來說以鋼琴或諸如電子鍵盤的類鋼琴樂器代替節(jié)奏吉他作為伴奏樂器的搖滾樂，都可以被稱為“鋼琴搖滾”。

　　鋼琴搖滾是比較早的搖滾風(fēng)格之一，而這種音樂風(fēng)格是以鋼琴等樂器為主。這種音樂風(fēng)格與傳統(tǒng)搖滾樂的主要區(qū)別是——鋼琴在搖滾樂起著主要的作用，而不是吉他?，F(xiàn)代鋼琴搖滾藝人依然延續(xù)了這特點(diǎn)。

　　屬于鋼琴搖滾音樂風(fēng)格的音樂家不多，但這種音樂風(fēng)格仍然很受歡迎。雷·查爾斯 (Ray Charles) 和杰瑞·李·劉易斯 (Jerry Lee Lewis) 被看做鋼琴搖滾的先鋒。他們?yōu)殇撉贀u滾和許多其他的搖滾和流行風(fēng)格奠定了基石，他們帶來的巨大的靈感浪潮影響了后來許多不同風(fēng)格的音樂家。

　　90后英國(guó)鋼琴才子Tom Odell的首單Another Love近乎完美地用鋼琴詮釋了一段沒有希望的愛情。Tom纖脆而又有力的獨(dú)特嗓音遇上唯美的鋼琴旋律，傷感動(dòng)人的的美感震撼人心。這首歌曾被Burberry選為走秀背景樂。

　　完美的鋼琴器樂，無暇的嗓音，還有不可或缺的抒情旋律，配上Ben Folds干凈的嗓音、精巧但前衛(wèi)的以及直導(dǎo)人心的合音，配合充滿想像力的歌詞，建立他個(gè)人獨(dú)具一格的樂風(fēng)。

　　丹佛鋼琴搖滾樂隊(duì)The Fray的魅力也許就在于他能完美地將美國(guó)傳統(tǒng)搖滾樂的大氣與英倫搖滾的深情憂郁融為一體半島·BOB官方網(wǎng)站。唯美的鋼琴聲貫穿全曲，讓你時(shí)刻能感受到濃濃的The Fray風(fēng)格印記。主唱獨(dú)特的嗓音慵懶又不失張力，誰能不愛這支用心做音樂的樂隊(duì)呢？

　　這首來自美國(guó)五人搖滾樂隊(duì)Deas Vail的鋼琴小情歌，純凈美好到極致。同一段鋼琴旋律不斷盤旋，縈繞耳際，配上主唱略帶稚氣的嗓音，讓人心境無比美好。歌曲進(jìn)行到一半時(shí)才加入了貝斯和鼓點(diǎn)，歌曲后段主唱的假聲宛若飄在云端，唯美至極。

　　來自都柏林的Kodaline無疑是近年來愛爾蘭樂壇最大的驚喜。這首單曲High Hopes 不知打動(dòng)過多少聽眾。溫柔的鋼琴聲拉開了這首歌的序幕，隨之而來的鼓點(diǎn)收斂卻蓄勢(shì)待發(fā)，吉他的掃弦加入其中，迎來的是情感的漸強(qiáng)和升華。

　　The Afters是來自美國(guó)的一支福音搖滾樂隊(duì)，而福音搖滾大都會(huì)用到鋼琴，所以鋼琴在他們的音樂中已變成了不可缺少的重要元素。聽著這首歌，會(huì)讓人對(duì)生命充滿了熱愛。在有力的鼓點(diǎn)中，主唱熱烈地唱著Life is beautiful，生命中所有的幸福和未來的憧憬都躍然眼前。

　　來自英格蘭的英倫搖滾樂隊(duì)Thirteen Senses和Keane一樣，用鋼琴作為主要配器。但加上柔和的貝斯，Thirteen Senses的音樂相比于Keane更多了一份細(xì)膩，能觸及內(nèi)心最柔軟的地方。單純唯美的旋律和鋼琴的細(xì)語，配上主唱清澈的溫柔吟唱，有一種只屬于他們的美感。

　　回到2000年，那張用地球儀當(dāng)封面的《Parachutes》使多少人從此淪陷在Coldplay的音樂中。這首《Trouble》的冷色調(diào)奠定了他的悲傷基調(diào)，鋼琴的凄美旋律配上Chris沙啞的嗓音，美到令人窒息。

　　溫柔而又張力的鋼琴演繹出多情充盈的旋律，配上Gary Lightbody樂器一般表現(xiàn)力豐富的嗓音，Snow Patrol的魅力就在于此吧。

　　結(jié)語：音樂是發(fā)展的，是常新的，是不斷給人帶來驚喜的。鋼琴搖滾或許比較小眾，但曼妙的旋律和表達(dá)的感情同樣讓人著迷。