半島體育登錄入口肖邦作品是通往靈魂的一扇門 鋼琴家亞歷山大·羅曼諾夫斯基專訪
半島體育登錄入口肖邦作品是通往靈魂的一扇門 鋼琴家亞歷山大·羅曼諾夫斯基專訪作為17歲便獲得國際鋼琴比賽布索尼鋼琴大賽第一名的演奏家，同時也是該比賽史上最年輕的金獎得主之一，意大利鋼琴家
從某種意義上來講，他所得的榮耀并非無跡可循。早在15歲時，羅曼諾夫斯基便獲頒意大利博洛尼亞愛樂學(xué)院“榮譽學(xué)員”，這項殊榮此前僅有莫扎特與羅西尼在同樣的年齡獲得，足見他的藝術(shù)功力由來已久。23歲時他便簽約DECCA唱片，錄制發(fā)行了許多備受歡迎的CD。如今正值演奏家最佳年華的他，更是日常活躍于世界各地的知名舞臺。
2023年10月，羅曼諾夫斯基曾登臺東藝半島體育官方網(wǎng)站，得到了現(xiàn)場觀眾的極佳贊譽。時隔一年半，正值肖邦215周年誕辰當日的3月1日，羅曼諾夫斯基將再度來滬，為觀眾帶來整場肖邦之夜，演奏“鋼琴詩人”全四首敘事曲，三首瑪祖卡，以及他的第三鋼琴奏鳴曲。
我覺得我與肖邦音樂有著一種超越單純演奏的深刻聯(lián)結(jié)。當我演奏他的作品時，我被帶到了一個純粹情感的境界。肖邦的作品是通往靈魂的一扇門。
當我手指觸摸琴鍵時，我感覺自己仿佛在傳遞人類最深層次的情感。他的瑪祖卡舞曲和充滿力量感的敘事曲仿佛在親密呢喃，直抵心靈。
演奏肖邦作品就像在與作曲家本人進行真摯的對話，他的音樂需要極強的共情能力。我努力捕捉他樂句中的詩意、旋律中的渴望以及每個音符中微妙的情感。
肖邦的天才之處在于他能夠通過看似簡單的旋律喚起復(fù)雜的情感。他的作品是精湛的技術(shù)和深刻表現(xiàn)力的完美結(jié)合。當我演奏時，我感到有責任傳達這種微妙的平衡，為每個樂句注入生命，并尊重他樂譜中交織的豐富情感。
我并不介意稱肖邦為一位真正的浪漫夢想家。他對和聲的創(chuàng)新方法、性的鋼琴技巧以及對這件樂器功能的深刻理解都遠遠領(lǐng)先于他的時代。然而，肖邦真正的與眾不同之處在于他能夠通過音樂直接與人類靈魂對話。
從本質(zhì)上講，演奏肖邦作品不僅僅是彈奏樂譜上的音符，它意味著踏上一段情感之旅，探索人類存在的深度并與觀眾分享這深刻的聯(lián)系。
得分成幾個不同點來說，第一個是“我想做什么”，“什么讓我快樂”。這是核心。顯然給別人演奏我很開心。但你知道，這恰恰就涉及到了觀眾。我不是那種作曲家或作家式創(chuàng)作的人，某種角度來說他們不需要即時的觀眾。他們可以寫一本書，也許這本書會在100年后被讀到。但在我的藝術(shù)形式中，如果我的演奏沒有人聽，我的藝術(shù)就滅亡了。所以我確實非常需要這些觀眾。
另一方面，我發(fā)現(xiàn)我會因為讓別人快樂而快樂，因為對人有益而快樂。我得在鋼琴演奏中找到實現(xiàn)方法。我挺羨慕那些能直接幫到別人的人——消防員、醫(yī)生或那些真正和人保持聯(lián)系能幫到大家的人。與此同時，古典音樂的存在在我們社會中正在坍縮。你會發(fā)現(xiàn)在所有國家，組織者們都或多或少要盡力去爭取新的觀眾。這意味著音樂真的不被需要嗎？那如果是這樣，我為什么要做一件不被需要的事呢？這是第二個問題，非常大的問題。最后我在一些觀眾的反饋中找到了答案，很多人說，聽音樂會或者聽古典音樂改變了他們的人生。甚至當他們處于人生最艱難的至暗時刻，音樂將他們從絕望中拉了回來。于是我發(fā)現(xiàn)音樂或許不在于能否直接幫助到人，而是為人們打開了一條通往各自內(nèi)心更深處的路。
最后一方面，就是音樂是一種真正的國際語言。這是一個便于被大量人理解的職業(yè)。語言交談之余，我可以通過演奏直接與人在情感層面上聯(lián)結(jié)。這種東西對我來講，非常有力量。
當我演奏、肖邦、拉赫瑪尼諾夫等等這些作曲家的作品時，我就是在與他們交談了。因為他們的音樂把他們最私人的想法、意愿和渴望注入了進去。觸碰這些比讀一個人的日記了解得還要多。這比跟他們喝茶來得重要。這簡直不可思議——這是一臺真正的時光機——當你演奏音樂或聽音樂時，你其實就是在直接觸碰這個人。
而且出于好奇，我其實會想和他們所有人談?wù)劊沂钦f，為什么我要把自己交給某一個人呢？而且我也不確定跟作曲家們?nèi)粘Ａ奶焓欠裾娴谋仍谒麄兊乃囆g(shù)表達中理解他們更有趣或有意義，說不定還會令人失望。因為顯然我們所有人都有不那么完美的側(cè)面。也許他們的性格，或是作為一個普通人的那部分反而不那么怡人或有趣，畢竟很多時候，當人們在一些事上達到了一個很高的水準時，另一些能力或表現(xiàn)說不定就會局限于相對基礎(chǔ)的水平。不好說，說不定跟肖邦或者貝多芬聊聊天會是件非常有趣的事，但也說不準有可能就不那么暢快。
