科普為什么第一小提琴手才是樂團“首席”？

　　科普為什么第一小提琴手才是樂團“首席”？小提琴，屬于弓弦樂器，由于小提琴這種樂器的獨特功能，它不僅是獨奏與重奏的重要樂器，而且是交響樂隊團中的最為重要的樂器，位居第一。

　　來看過音樂會的你 一定知道，在交響樂團演出的節目單上，除了指揮、首席小提琴以外，其余樂手，均不列姓名。可以說，小提琴是交響樂團的主奏樂器在交響樂團中擔當著排頭兵的地位；首席小提琴手則是交響樂團的領銜主奏者并發揮著決定性的作用。

　　小提琴是一件極富特點與個性的樂器，它高聲明亮而又細膩，極富魅力，它具有豐富的表現力。演奏技巧極為靈活，既有類似人聲一樣美的音色，又能演奏各種旋律，并能充分表現內部織體的演變，又能演奏高難度的樂曲。

　　因此，小提琴在交響樂團中的重要地位與作用，首先表現在它演奏全部交響曲的“主旋律”上；在交響樂團中，小提琴作為樂團中最大的聲部半島bob·體育中國官方網站，形成全樂團中堅如盤石的弦樂群，因而成為全樂團的根基。它通過演奏“主旋律”，確立了自身在全樂團中的核心地位與重要地位。

　　例如著名作曲家貝多芬的9部交響樂曲中，特別是第三部《英雄交響曲》、第五部《命運交響曲》、第六部《田園交響曲》中，不同主題、不同風格的“主旋律”，幾乎全部用小提琴來演奏。

　　“華彩段”是“華彩樂段”的簡稱，所有樂曲(包括聲樂曲與器樂曲)均有華彩段，華彩段最早系意大利正歌劇中詠嘆調末尾處由獨唱者即興發揮的段落，后來在協奏曲樂章的末尾處也常插用這類樂段，通常是樂團暫停演奏，由獨唱者充分發揮其表演技術。

　　自貝多芬《第五鋼琴協奏曲》起，華彩段大多由作曲家寫定。現在華彩段的概念，指的是旋律優美、色彩豐富、感情飽滿、技巧高難的樂段。

　　在交響樂團中，小提琴的重要地位與作用，體現在另一個方面，就是演奏全曲的“華彩段”。例如：施特勞斯的交響詩《唐璜》、交響變奏曲《唐吉訶德》中表現唐璜和唐吉訶德性格與情感的“華彩段”，也均由小提琴演奏。

　　小提琴音色明朗清脆，華麗而富有光彩，柔和典雅，音域較寬，由最低弦的弦音小字組的g，到小字組的c4（或更高），音域達到三個半八度還多。

　　小提琴的演奏技巧也十分豐富。除了常規的演奏技巧（如斷弓、頓弓、跳弓、撞弓、拋弓以震音、撥弦等）外，還有它自己獨特的演奏技巧。這里面包括：雙音與。

　　1.小提琴可以用三種不同位置演奏八度以內的各種雙音音程，即平行位置、高弦位置、低弦位置。的演奏是在雙音演奏的基礎上再加上一個或兩個音。

　　2.小提琴的泛音又分為“自然泛音”與“人工泛音”兩種，泛音的聲音相較于普通發音較為空靈安靜，各有特點與技巧。

　　萊納·霍內克1961年生于奧地利嫩青，7歲開始學習小提琴，后進入維也納音樂及表演藝術大學師從伊迪斯·博特辛格教授學習，阿爾弗雷德·斯塔爾教授為其講授私人課程。

　　萊納·霍內克于1981年加盟維也納國家歌劇院和維也納愛樂樂團，擔任第一小提琴演奏員，1984年晉升為維也納國家歌劇院小提琴首席，1992年在維也納愛樂樂團升任首席。

　　盡管樂團的工作始終是他音樂生活的核心，但萊納也是一位著名的獨奏小提琴家，在奧地利、歐洲其他國家、日本，以及美國舉辦過音樂會。

　　萊納·霍內克還積極投身室內樂演奏，是“維也納藝術家”樂團的創始成員和第一小提琴（1989-2000年）、維也納弦樂獨奏家樂團首席（1982-2004年）、維也納合奏團第一小提琴（2000-2011年）、維也納-柏林室內樂團第一小提琴（2008年至今）。作為室內樂演奏家，他經常在廣播、電視節目中演奏，并錄制了不少CD（主要是與科赫唱片公司合作）。

　　這些“領先”經驗，無論是作為音樂會大師還是指揮與這些各種室內樂合奏，都是他自然的墊腳石，他的曲目廣泛，包括管弦樂文學，指揮過Kioi Sinfonietta，名古屋愛樂樂團和讀賣樂團等樂團。日本交響樂團（日本）;馬爾默交響樂團（瑞典），圣彼得堡（俄羅斯）馬林斯基劇院交響樂團，尼斯愛樂樂團（法國），當然還有奧匈海頓愛樂樂團。

　　鋼琴演奏家克里斯多?！ば撂睾?，生于奧地利，畢業于國立維也納音樂院。曾師從多位當代名家，如德國鋼琴家和蘇聯鋼琴家Lazar Berman，并在各地國際鋼琴競賽上獲得多項殊榮，如萊比錫的巴哈大賽、蘇黎士的安達·蓋扎大賽和維也納的貝多芬大賽，并受眾多著名音樂節邀演如Schleswig-Holstein-Festival in Germany、Styriarte Graz、Carinthischer Sommer Ossiach、Mozartwoche in Salzburg等。

　　2010年起于奧地利國立維也納音樂與表演藝術大學任教，也在紐西蘭和日本等地開設大師班。曾于 NAXOS 等唱片公司出版過多張專輯，并獲《留聲機》雜志及德國 Fono Forum 年度唱片推薦。